48-річна пацієнтка Н. з важкою депресією неохоче приймала участь у груповій арт-терапії. Зовні вона виглядала, як перебуває в напівсні, з дуже уповільненими реакціями, безперечно, позначалося також дію медикаментів. Вона скаржилася на те, що все дається їй з великим трудом, вона дуже повільно думає, думки плутаються і вона повністю дезорієнтована. Вона сказала, що ніколи не малювала і не має уявлення, як вона з цим впорається. Тим не менш, вона намагалася сумлінно виконувати завдання арт-терапевта. У неї не було своїх ідей і вона перемальовувала листівки або інші зображення.

Стиль її малюнків був настільки різний, як ніби їх намалювали зовсім різні люди. Її малюнки не були автентичними, вони носили наслідувальний характер. Сама пацієнтка була тотально незадоволена ні малюнками, ні самою собою.У розмовах вона майже не брала участі і нічого не розповідала про себе. Іноді вона взагалі нічого не могла робити і просто спостерігала за діями інших пацієнтів. В один із днів вона сиділа поруч з пацієнтом, який працював з глиною. Поруч з ним стояла миска з шликером (глина, розлучена зі сметаноподібної консистенції для склеювання частин між собою). Пацієнтка почала задумливо ковзати пальцем по краю мисочки, як би перемішуючи рідку глину. Це були ритмічні рухи пальця по колу. При цьому пацієнтка Н. перебувала в якомусь медитативному стані протягом досить тривалого часу.

Ми не заважали їй, а лише спостерігали.Під час обговорення робіт в кінці години пацієнтка Н. раптом розповіла про спогади свого дитинства, про строгих і холодних батьків. У батьківському домі було все регламентовано, вираження емоцій було під запретоми і панувала стерильна чистота. Вона говорила спочатку плутано і нерішуче, але бачачи підтримку групи і терапевтів, все більш сміливо. Це був перший раз, коли вона щось розповіла про себе. Поза всяким сумнівом, в цьому їй допоміг контакт з матеріалом глиною. Він пробудив ранні витіснені травматичні спогади, які були, ймовірно, настільки сильні, що змусили висловитися.На наступному годині терапії їй було запропоновано намалювати автопортрет на великому аркуші паперу, без кисті, а непросредственно пальцями. Вона малювала відразу двома руками. Спочатку вона зобразила контури особи, які вона потім розмазала по всьому листу. Було абсолютно очевидно, що розмазування фарби на папері доставляє їй велике задоволення. В результаті вийшла повна мазанина сіро-брудного кольору. Пацієнтку це, однак, анітрохи не збентежило, вона була очевидно задоволена своїм твором і помітно повеселішала. Вона вже зрозуміла, що в групі визнається і розглядається будь-результат діяльності, який би він не був.

Коли картина була готова, вона поклала її на підлогу для просушування. І тут же на неї, не помітивши, наступив інший пацієнт. Ми всі висловлювали свій жаль, що картина була пошкоджена. Пацієнтка Н.

сказала, що це нічого, це як раз те, що потрібно. За її сприйняття, цей штрих зробив її картину тільки більш автентичною.

Можливо, у читача виникне питання: «Як можна всерйоз сприймати і обговорювати подібну «живопис»? Це ж некрасиво?» А хто сказав, що відображення травмуючих подій має бути красивим? Завдання арт-терапії полягає в тому, щоб створити людині умови для самовираження: практично моделюється атмосфера ідеальної сімї. Якщо у пацієнта є відчуття, що він дійсно зобразив своє почуття, переживання, то значить, так воно і є. Хто, крім нього, знає це краще? Нам залишається тільки спробувати зрозуміти сенс цього послання з несвідомого, щоб допомогти пацієнтові знайти вихід із його особистого лабіринту. Переживання досвіду безумовного прийняття має неабиякий терапевтичний ефект. Мені часто доводилося чути від пацієнтів, що вони відчувають подібне перший раз в житті. Це було море позитивних емоцій в суміші з вдячністю.Що ж пережила ця пацієнтка, якій її автопортрет це недбало нанесена мазанина взагалі без рис обличчя і, якщо наступити на «обличчя» ногою, достовірність портрета тільки збільшується? Навіть страшно собі уявити. Але починаючи з цього моменту, пацієнтка Н., дійсно, почала мотивовано й цілеспрямовано працювати.

Свежие записи: